Formation initiale de un an

A one-year, full-time immersive programme that sharpens your skills and sets the stage for your learning journey.

Plongez dans la force du collectif et révélez toute l’étendue de votre créativité

Notre formation professionnelle d’un an vous prépare à votre parcours d’acteur en affinant votre art grâce à un apprentissage intensif et pratique. Elle est conçue pour poser les bases solides de votre formation en jeu à travers le travail de la voix, du mouvement, des compétences d’audition, des projets collectifs, ainsi qu’une présentation de fin d’année.

Jeu

Trimestre 1 : Plongez dans une exploration de soi en travaillant sur l’identité et l’authenticité, pour poser les bases solides du travail en ensemble. Ce premier trimestre introduit les fondamentaux du travail vocal et du mouvement, afin de vous aider à créer un lien profond avec vous-même, vos partenaires de jeu, et le texte.

Trimestre 2 : Abordez des projets plus avancés basés sur le travail du texte, où vos compétences techniques en développement se mêlent à votre technique de jeu. Vous affinerez votre pratique en explorant des scènes complexes et en approfondissant votre compréhension du travail d’acteur.

Trimestre 3 : Ce dernier trimestre est centré sur votre présentation de fin d’année. Pendant quatre à six semaines, vous répéterez sous la direction d’un metteur en scène invité ou d’un membre permanent de l’équipe pédagogique, vous offrant une immersion précieuse dans les conditions de répétition professionnelles et une première approche du milieu. C’est l’occasion de réunir tout ce que vous avez appris et de révéler votre progression lors d’une représentation publique.

Technique vocale

Le travail vocal intègre le mouvement et la respiration, explorant la progression vocale afin de révéler les mécanismes fondamentaux de votre voix. Ce processus soutient les exigences émotionnelles et physiques du jeu, vous permettant de maîtriser aussi bien la parole que le chant.

Vous explorerez des techniques de soutien vocal, suivrez votre progression et apprendrez à adapter votre style en fonction de vos besoins personnels et professionnels.

Parmi les éléments fondamentaux, on retrouve :

  • l’anatomie de la voix
  • les racines physiques du son
  • Utiliser la respiration pour libérer la voix

Évaluations

La progression est évaluée tout au long du programme par les responsables de module, grâce à une évaluation continue.

Les évaluations finales ont lieu en fin d’année, après la représentation publique.

Les diplômes sont décernés à la fin du cursus

Mouvement

La formation au mouvement pose les bases de votre alignement corporel, du mouvement fonctionnel, du transfert de poids et de la conscience de l’espace. En vous appuyant sur les principes de Laban, vous explorerez le poids, le temps et l’espace à travers le mouvement.

Parmi les éléments fondamentaux, on retrouve :

  • la biomécanique
  • Posture
  • l’équilibre
  • Physical relationship to space

au cours de cette année, vous apprendrez à libérer les tensions, renforcer votre centre, et plonger dans l’improvisation en contact, le travail du rythme et du chœur physique, tout en vous concentrant sur votre développement corporel personnel.

Dates :

trimestre 1: 30 Septembre - 13 Décembre 2024
Trimestre 2: 13 Janvier - 28 Mars 2025
Trimestre 3: 28 Avril - 04 Juillet 2025

97% of our participant valued their time on this cours

In 2024, 25 actors graduated from this course

Inscriptions ouvertes toute l'année

A noter : toutes les auditions se feront via Zoom.

Admissions